- Expositie
Kunstenaarscollectief Arrivé
- Expositie actueel
De veelzijdigheid en veelvormigheid van de tekenkunst
In november 2025 exposeert Kunstenaarscollectief Arrivé uit Middelbeers in het Vincentiuskerkje in Velp bij Grave. Kunstenaarscollectief Arrivé toont tijdens deze expositie de veelzijdigheid en veelvormigheid van de tekenkunst. Tekenkunst is immers ver voorbij grafiet, houtskool of krijt op papier gegroeid. Inkt, aquarel en acryl worden niet alleen met pen en penseel, maar met allerlei instrumenten, al dan niet zelfgemaakt, ingezet.
De expositie is te bezichtigen op de vrijdagen, zaterdagen en zondagen van 7 tot en met 23 november 2025 van 11.00 tot 17.00 uur. Het adres is Pastoor Loefsweg 1 in Velp bij Grave.
Kunstenaarscollectief Arrivé
Naast het medium (potlood, houtskool, inkt e.d.) heeft de tekenaar keuze uit een grote verscheidenheid aan papier, karton of vele andere soorten materialen om op te werken. Elke combinatie van materiaal en ondergrond biedt een eigen unieke impressie en expressie. Tekenkunst is direct, wat je ziet is het persoonlijke handschrift van de kunstenaar.
Tekenkunst vereist naast beeldende creativiteit een breed vakmanschap. Als collectief helpen we elkaar door met regelmaat elkaars werk te bespreken, ieder vanuit zijn of haar eigen beeldtaal en inspiratiebronnen. We delen onze kennis en ervaringen met materialen, ondergronden en werkwijzen en creëren daarmee ruimte om verder te groeien als kunstenaar.
Gezamenlijke exposities richten we vaak thematisch in, afhankelijk van de beschikbare ruimte. Soms vinden wij het belangrijk om een inkijk te geven in ons werkproces, bijvoorbeeld aan de hand van enkele pagina’s uit een schetsboek of door de verschillende stadia van een kunstwerk te tonen.
Ons collectief bestaat uit mensen die zijn afgestudeerd aan de Academie Arendonk. Een deel van de leden heeft een professionele achtergrond in glaskunst, keramiek, grafiek, Chinees-inktschilderen en textiele materialen. De mensen van ons collectief stellen zich graag aan u voor. Een overzicht op alfabetische volgorde van de leden.
Anja van Aalen
Mijn ontwerpen kenmerken zich door kleur, beweging en vloeiende lijnen. De natuur in al haar facetten speelt hierbij een grote rol. Dagelijks word ik geraakt door de fantastische texturen, kleuren en vormen die overal in de natuur te vinden zijn. En dat is terug te zien in mijn werk.
Ik werk vanuit mijn gevoel en ga van daaruit op zoek. In mijn werken spelen mijn wortels (basis), verlies, rouw en hoop een grote rol. Het zijn dingen die in het dagelijks leven en de natuur met elkaar verweven zijn. Aangezien ik glaskunstenaar ben, probeer ik altijd of het toevoegen van glas (graveren, zeefdrukken, brandschilderen) eventueel een versterking voor mijn tekenwerk kan zijn.
Doret Eeken
In mijn werk staat het ongrijpbare van de herinnering centraal. Mijn zoektocht naar de diep in het onderbewustzijn opgeslagen indrukken en herinneringen vertaalt zich in een beeldtaal van donker en licht, scherpte en vervaging, gelaagdheid en diepte. Het ongrijpbare manifesteert zich soms in figuratief werk, dan weer in meer abstracte vormen.
Ik werk met verschillende materialen, zoals inkt, houtskool en pastel op papier, grafische technieken en getekende animaties.
Carianne Fooij
Ik geef graag uitdrukking aan mijn verwondering over orde en chaos in de wereld, het menselijke aspect staat daarbij steeds meer centraal. Ik thematiseer hoe we omgaan met pech en geluk, donker en licht. In mijn werk zie je de liefdevolle aandacht voor de kracht en de schoonheid van menselijke kwetsbaarheid.
Mieke van den Heuvel
Heimwee overvalt mij, heimwee naar een tijd die niet de mijne is. Dan zijn er beelden van plekken waar ik nooit was die mij toch met weemoed vervullen. Mijn tekeningen, ‘vervreemdende realistische beelden’ in pastelkrijt, zijn een poging dat nostalgische verlangen te verbeelden.
Jan Koers
Actuele gebeurtenissen zijn vaak aanleiding voor mijn inspiratie. Er is altijd beeld, er is altijd tekst, er is altijd betekenis. Organisch ga ik te werk en zoek naar de verbeelding van de interactie tussen mens en structuur. Structuren die complex, verontrustend of vervreemdend kunnen zijn.
Mijn werk is veelal figuratief. Mijn favoriete materiaal is houtskool, soms aangevuld met een simpel kleurpalet.
Renée de Jonge
Ik vertel mijn verhaal door gebruik te maken van vorm en vervorming. Vaak organische, samengestelde vormen, die in een harmonieus en ingetogen spel samenvloeien in een gelaagde abstracte compositie, met een knipoog naar figuratie.
Een serie tekeningen, vaak in aquarel en pastel, begint vaak met een toevallige ontmoeting, een gesprek of een oude foto. Ik graaf dieper en word geraakt door de persoonlijke impact van wat mensen meemaken en voel de uitdaging om te kijken naar mijn houding naar of verhouding met de gebeurtenis.